9月16日，来自国风非遗研发馆的品牌——我的搭配师首次登陆广东时装周，设计师苟梓馨用现代服饰语言重构东方非遗美学，呈上了非遗时尚新品系列。
在国风雅韵回归、传统工艺新生的新时代审美浪潮下，国风非遗研发馆始终坚守纯粹初心，深耕中国传统服饰手工艺研究与创新设计。不同于商业化品牌的流量发展模式，国风非遗研发馆自创立以来，不追逐品牌热度与市场噱头，始终以打造属于中国人自己的原创服饰为终极目标，扎根传统、沉心钻研，用真诚匠心唤醒千年东方服饰、从来不是表面的古风元素堆砌，而是对中华传统手工艺的深度传承与当代活化。相较于快速商业化的服饰创作，研发馆始终选择沉潜深耕，立足中华千年服饰织造与染色技艺，系统性挖掘、梳理、复原各类濒危与经典非遗工艺，拒绝浮躁迭代，坚守匠心本源。
本季新品系列以「传承」为核心创作内核，立足华夏文脉根基，秉持“我们都是龙的传人”的文化情怀，将传承之意贯穿整体系列设计。全系列以手绘龙纹为核心视觉主线，融合非遗蜡染专属图腾、传统吉祥国风纹样，把“传承”二字的精神内核，化作可穿、可感、可视的服饰美学语言，让中华龙图腾文化、千年传统纹样文化，在当代服饰中延续新生。
在工艺创作上，本季实现了非遗双工艺的打破重组与创新融合。团队突破传统单一工艺的创作局限，大胆尝试香云纱与蜡染结合、植物染与香云纱跨界染色的新式技法，将两种经典古法工艺的肌理、色泽、质感相互交融。既有香云纱历经时光沉淀的古朴挺括、温润骨感，又兼具蜡染与植物染独有的自然晕染、层次肌理，在坚守古法传承的基础上，完成非遗工艺的现代化创新突破。
在设计创作中，团队深度融合中国顶级传统面料与古法染色技艺，将绫、罗、绸、缎、宋锦、云锦等经典古法织造面料，与蜡染、植物染、蜀缬染、香云纱等国家级非遗染色工艺全面融入现代服装设计体系。每一项工艺、每一种肌理、每一抹色彩，均源自传统古法技法，结合原创手绘龙纹与传承系纹样，保留手工独有的温度与自然质感，让千年非遗手工艺不再停留于博物馆与史料之中。
当下时尚市场百花齐放，诸多国风品牌侧重视觉包装与流量传播，而国风非遗研发馆始终坚守初心：比起品牌知名度，更在意非遗手艺的生命力。即便目前尚未形成广泛的商业品牌影响力，团队依旧始终扎根非遗工艺研究，专注传统技艺的创新转化，在传承中创新、在创新中传承，致力于让古老的手工业、传统织造染色工艺，跳出时代桎梏，在新时代语境中焕发全新生机与活力。
以古为韵，以新为形，以匠为心。国风非遗研发馆始终秉持“传承不泥古，创新不离宗”的设计理念，用现代服饰语言重构东方非遗美学，让传统绫罗绸缎的雅致肌理、古法染艺的自然意蕴、中华龙纹的文化气度，适配当代人的穿搭审美与生活场景。未来，国风非遗研发馆将持续深耕非遗手工艺研发与创新设计，坚守本土原创初心，持续挖掘中华服饰文化内核，让千年非遗手艺代代相传、生生不息，让真正属于中国的国风服饰美学，走向大众、走向时代、走向更远的未来。
