不知道是巧合还是必然，3月14号是个不同凡响的大日子。这一天是为纪念至死不渝爱情的白色情人节，是爱因斯坦的诞辰，超体霍金选择了这一天飞回宇宙，是代表了无穷尽3.141592654…….的π，是我们都爱的朗黛国际15周年暨深圳时装周大秀双喜临门之日，它是爱和暖，是突破和超越，是心若向阳，年华未央。
13亿的炫酷 vs 15年的热诚和温度 年前就接到了朗黛国际董事总经理苏颖波女士的剧透，在市政府的鼎力支持和协会的力争下，这届深圳时装周将阵地转移到了堪称深圳新地标的当代艺术馆举行。在这样一个耗资13亿，历时几近10年打造完成的完全国际化、高逼格、酷炫、以及高科技的“白立方”空间里，驻足在此，仿佛进入了另外一个世界，时间和空间都美到静止......
可也正因为它的“高大上”，和不是传统意义上的专业走秀场馆，几乎让所有参与本届时装周的品牌和设计师又爱又恨捏着把汗。
而朗黛的这场秀，可谓颇具巧思地，把当代艺术馆里极具震慑力高挑的空间、不依赖照明而最大化利用自然采光、以及蜿蜒伸展到观众席里呈“8”字型的秀道互动性强却似乎缺少了艺术应有的高冷范儿等无法规避的“硬伤”，用观众席里悄然升起的Acappella（纯人声合唱），用攒聚了15年的温度和热诚，用其娴熟的设计语境，四两拨千斤点石成金般，诠释经典。
再塑时尚的真谛：当设计与生活融为一体时，就是一场生命的庆典。
万物理论and臻于至善的朗黛
这场秀中每一个模特，每一帧画面，似乎都可以成为当代艺术馆里陈列的大家名作，艺术和生活，环境和观众，模特和服装，空间和光波，发生了某种妙不可言的升腾，引用个唬人的说法，在三维不定势下无处不在万物互联的干涉和衍射，而臻于至善。这也是娜主编在前言中会联想到无穷尽的π、超体霍金，以及他牛逼的万物理论和朗黛品牌精神的契合：
人类的努力应该是没有边界的，我们千差万别，总有你能够做的事情，并且能够成功。有生命的地方，就有希望。
取悦自己ps万人如海一身藏
这场秀，我打98分。其实这句话不是我说的，是秀后采访朗黛国际的苏颖波女士说的。从素来笃静淡定的她口中听到这么高的自评，委实还是第一次，足证不想掩饰的喜爱和自豪。能令到现场近1000位嘉宾目光如注、浸入陶醉，这结结实实的喜悦和鼓励，不必掩。
朗黛国际用了15年，绵长而充实地，不骄不躁地走到了今天，用饱蘸着诗意和哲学的基底，超越了服装单纯的功能性，它可以是借助适宜的介质取悦自己，可以是一场不必掩的喜悦，可以是突破超越了自身潜力后质变的思想和精神的力量，打破意识的牢笼达到无意识的状态下，用一场秀，尽显当代女性姽婳遒劲之姿。
服饰的艺术mix设计的善意
我不想过多赘述朗黛国际此季M.HITI “Classic strange/玩味经典”和MYMO “Singing in the rain/雨中曲”两大主题下的华彩纷呈和高潮叠出。
十足国际化高级的选色，摇曳的鸵鸟羽毛，曼妙的轻纱，夸张的大荷叶边，应用透明的TPU材质做成的雨衣、雨靴……朗黛用艺术的叠加和混搭手法mix经典，给秀场的一切蒙上了一层滤镜，如此真实而强具穿透力地，直抵人心，点石成金。
朗黛素有慧眼发掘未来之星，刘雯、王路平、王新宇走过朗黛的秀后就在国际几大时装周备受瞩目，下一位会是谁呢？
而“万人如海一身藏”，每个人都有自己的介质以及价值。这就是我所理解的朗黛对这个世界最大的善意和由此汇聚的上千万种各类性的能量：设计不仅仅只是好看，它更必须能够让穿上这件衣服的每一个普通人，对自己发出“wow....”一声由衷的赞叹。也是朗黛国际15周年华诞和这场秀送给每一位好朋友的祝福：
把每一天过成一场生命的庆典，心若向阳，年华未央因而让秀场上的每一套服装，具备了能够抵御宇宙间唯一可参考度量的，时间的跃迁。
朗黛的好友们怎么点评这场秀？
朗黛用一场高级又国际范十足的时装秀，给朗黛众多支持者交出了一份答卷。听听他们对这场时装秀是怎么评价的：
周腾先生：“我们用了十五年时间，做了一件事：就是让每一个女性变得优雅而美好。时光有更迭，优雅和美好没有尽头，在今后的时装秀中，朗黛国际还将继续走在这条道路上，砥砺前行，不遗余力。”
马里奥·博赛利先生：“整场 fashion show 非常成功，尤其是雨衣的应用，让人印象深刻，在秀中非常出彩。”
知性和时尚，兼具复古优雅，把女人随性独立的状态很好的体现了出来，我很喜欢这场秀。祝朗黛国际15岁生日快乐，越来越好，美衣大卖。
本次场馆是历届时装周最接近国际化理想秀场的尝试，空旷、简洁、大气，但也正因为场地太大且精贵，很多大胆的舞台结构及灯光音响、秀场变化无法实现。
使得整场秀的编排不得不向其它方向倾斜：只有声音是最好的解决方案，纯人声现场的再现和大自然声音的再现，二者巧妙关联后混合艺术形式的再现，无不充满了技术难度，做到分秒不差更是难上加难。
最终通过精准测算和近一个月的场外排练才达到了现在理想的效果。最后观众离场的雨声和雷电声我认为也是对这种精准制作后紧张情绪的宣泄，相信观众也能感受得到节奏的变化。
想象中的时装秀场都是模特高高在上，场景华丽奢靡，但朗黛国际十五周年这场秀颠覆了这一切。纯白色中，模特们在身边款款飘过，或铿锵、或轻快，阿卡贝拉纯人声仿佛天籁，凝固了时间，延展了空间，时尚无界，美好无界。
每到时装周，秀是一场接着一场。唯有置身于朗黛的秀场，才能更为强烈地感受到艺术和美的共鸣。美伦美奂的无伴奏和声与独具风格的朗黛服装共融，尽显低调中的奢华。
干净的色彩。无论是哪一季的流行色，朗黛都会把它做得很干净，会令你觉得色彩的明净度很正，这样的色彩把握中，自然流露出高级的质感。今年秀场的黑色，裸色，豆沙紫，焦糖咖，一切仍然是“刚刚好，不偏倚”地叫人喜欢。
干净利落的剪裁。一件衣服的好坏，不光在于设计本身，穿上合体才能毫不含糊。无论是性感的斜肩，小复古的露肩，新古典主义在经典中流传，廓形别致却流畅。难得的是挺刮面料冲撞蕾丝刺绣薄纱羽毛，过渡自然不显造作，足见版房师傅的手下功力，我想这也是它能成为一个良好商业品牌获取市场的明证。
秀场的阿卡贝拉人声合唱也同样干净得不带心机。将观众的情绪悄悄地就拉到了小兴奋的薄酣中。
许多商务场合的着装总在职场的严谨与时尚中游离难以两全，而朗黛给人的感觉总是落落大方的坦然，肩袖间的一些小设计很是讨喜，硬朗的线条与纯粹的颜色刚柔并济，就像她所想描绘的女人——在美好的梦想中力证自我。
首先是眼前一亮，打破了印象中时装中规中距的设计，将高定元素融入其中，体现了轻奢的优雅态度，各种款式与色彩的运用，也不狂躁，繁华中带有温婉，完全诠释了它的品牌理念，体现了都市女性的精致时尚风格。
